Vorlage:1961 Sekundärbibliographie Literatur

• [1961-000] Hans Eckehard Bahr: Poiesis. Theologische Untersuchung der Kunst, Stuttgart 1961, zu Romano Guardini S. 82, 89, 113, 130, 135, 140, 147, 182, 190, 191 [neu aufgenommen] - [Monographie] - https://books.google.de/books?id=RpQYAAAAYAAJ
• [1961-000] Jesús Bal y Gay: Para una dicotomía de la música, in: Revista de la Universidad de México, 16, 1961, S. 26 ff. [neu aufgenommen] – [Artikel] - https://books.google.de/books?id=H1hzLEJXyFIC oder https://us-mia-1.linodeobjects.com/rum/c1b8b82d-88a9-49a0-9261-2fb7b08fcfe4; zu Romano Guardini:
  • S. 26: „Esa dicotomía se da también en las artes plásticas. Romano Guardini la percibió agudamente desde su mirador de teólogo. Ante la pintura religiosa de todos los tiempos se pregunta si están en la misma linea, y no en planos diversos, el Cristo que hay en el ábside de la catedral de Monreale y el Juez de la Capilla Sixtina; la Madona de Torcello y la Dolorosa de Tiziano que está en el Prado; las figuras de los frisos de Sant'Apollinare in Classe y las de la Disputa de Rafael o las de Todos los Santos de Durero. La evidente existencia de esos dos planos de la concepción plástica lleva a Guardini a distinguir - en teólogo, no en teórico del arte - entre lo que él denomina Kultbild (imagen de culto) y Andachtsbild (imagen de devoción o de piedad). Según él, la imagen de culto procede del ser y el gobierno de Dios; parece venir de la trascendencia; no tiene ninguna psicología", sino realidad, esencialidad, poder; la impresión que produce es de índole suprahistórica; parece desprenderse de algo absoluto y eterno; el artista que la crea no es un "artista" en el sentido que solemos dar a esta palabra, ni "crea" en el que solemos dar a esta otra, sino que sirve; en fin, la imagen de culto eleva al hombre de su ámbito propio a otro que está por encima de él. Por el contrario, la imagen de devoción arranca de la vida interior del individuo - dice Guardini -, de su experiencia de la fe; parece proceder de inmanencia; el artista que la crea pretende representar lo que configura su fantasía, expresar lo que siente su corazón; en ella se percibe la personalidad de un hombre determinado; por ella nos elevamos, pero sin salirnos de nuestra propia línea. Es curioso que ese análisis del arte religioso, aun despojado de su contenido teológico, pueda aplicarse a la realidad musical expuesta al comienzo de este artículo. Lo que dice Guardini de la imagen de culto sirve admirablemente para calificar, por ejemplo, una fuga de Bach, así como las cualidades que descubre en la imagen de devoción parecen ser las mismas que percibimos en una sinfonía de Mozart, pongamos por caso. [...] Pero también son reales los espejismos: lo que no es real es el objeto que el epejismo nos hace ver. Guardini pone en su ensayo como ejemplos de imagen de culto obras muy anteriores a las que lo sirven para ilustrar su concepto de imagen de piedad. La distinción que – siguiendo su dicotomía – hice entre musica de contemplación y música de comunión la ilustre con bach y Mozart respectivamente, es decir, con dos músicos entre los que, si no median siglos sí median años de profunda revolución estilística. Ello pudiera indicar que donde vemos imagen de culto o música de contemplación, esto es, un fenómeno radicalmente óntico, no haya más que un estilo muy alejado de nuestra sensibilidad. Guardini no parece pensar que haya caído en esa trampa de la historia, pero no deja de reconocer la situación en el tiempo de los dos fenómenos que analiza. "Por lo que toca a la consecución histórica – dice -, sólo puede entenderse que el uno ha tenido su tiempo y, al fatigarse su impulso interior, se ha agotado como tarea objetiva y ha retrocedido, mientras que el otro empieza su tiempo, haciéndose operante en el interior del artista y llegando a ser visible en su conjunto como tarea." Y aún añade: "La historia parece mostrar que la imagen de culto corresponde a períodos primitivos - pensemos en el concepto de lo arcaico -, mientras que la imagen de devoción aparece en situaciones posteriores." Lo mismo sucede en la música. ... [...] Es bastante extraño que Guardini, tan atento siempre a todas las manifestaciones del espíritu y tan radicalmente inserto en nuestro tiempo, examine como problemática la posibilidad de que el hombre actual vuelva a la imagen de culto. Parece no considerar dentro de esa jerarquía pinturas como, por ejemplo , algunas de Rouault o esculturas como algunas de Epstein.“
• [1961-000] Else Buddeberg: Gottfried Benn, 1961, zu Romano Guardini S. 309 (Verweis auf Gottfried Benns Kritik an Guardini, Über das Wesen des Kunstwerks) [neu aufgenommen] - [Monographie] - https://books.google.de/books?id=XAVcAAAAMAAJ
• [1961-000] Walter Falk: Leid und Verwandlung. Rilke, Kafka, Trakl, und der Epochenstil des Impressionismus und Expressionismus. Salzburg 1961, zu Romano Guardini S. 422, 427 und 432 sowie Literaturverzeichnis S. 492f. [neu aufgenommen] - [Monographie] - https://books.google.de/books?id=_6RdAAAAIAAJ
• [1961-000] G. Friedrich Klenk (Friedrich G. Klenk): Augustinus und die Humanitas Christiana, in: Stimmen der Zeit, Freiburg im Breisgau, 169, 1961, 3, S. 169-185, hier S. 182 (Behandlung von Guardini, Hölderlin. Weltbild und Frömmigkeit) [Mercker 2262] - [Artikel] - https://books.google.de/books?id=-RbkAAAAMAAJ
• [1961-000] [Spanisch] Alonso Lopez Quintas: Es objetivo el „relato objetivo“? Objetividad del „cine“ y la novela, in: Punta Europa, 72, 1961, S. 33-43 [neu aufgenommen] – [Artikel] - https://books.google.de/books?id=XRgvAAAAMAAJ; zu Romano Guardini S. 35, 38 und 42
• [1961-000] Heinrich Ostlender: Lebensvolles Kunstschauen, (3., völlig umgearbeitete und erweiterte)1961, zu Romano Guardini S. 131, enthält am Ende der Kunstbetrachtung zu Paul Klee „In sich“, einen noch nicht zuordenbaren Aphorismus, dass Sammlung darin liege, „daß die ganze Mannigfaltigkeit der Kräfte von einem inneren Punkt her gefaßt liege; daß alles Tun aus einem Ausgangspunkt komme, und wieder, auf oft verschlungenen Wegen, dorthin zu-rückkehre; daß komme, und wieder, auf oft verschlungenen Wegen, dorthin zurückkehre; daß dorthin zurückkehre; daß das Leben Mitte habe, und damit Rhythmus.“) ???; auch schon in: Lebensvolles Kunstschauen. Zehn Bildbetrachtungen, 1941??? [neu aufgenommen] - [Monographie] - https://books.google.de/books?id=edeEAAAAIAAJ
• [1961-000] Karl-Heinz Schmidthues: Einführung, in: Herz tröste dich: ein Hausbuch deutscher Lyrik, 1961, S. 7-38 [neu aufgenommen] – [Artikel] - https://books.google.de/books?id=wMc0AAAAIAAJ; zu Romano Guardini:
  • S. 14 f.: „Romano Guardini hat in seinen schönen Deutungen einiger Gedichte von Mörike diesen Sinn des Umganges mit Gedichten beschrieben: „Vielleicht“, so sagt er, „findet (der Leser) im Gedicht auch Hilfe; jene geheimnisvolle Stärkung, welche die vollkommen gewordene Gestalt deshalb schenkt, weil in ihr das Chaos bewältigt ist; erfährt etwas von dem, was einst in so elementarer Weise erfahren worden ist: die Macht der Beschwörung, welche vom rein geschauten Bild, vom dichten Wort, vom Seele wie Leib berührenden Rhythmus ausgeht, beruhigend und heilend." Daß Dichtung aus dem Druck der Notwendigkeit und dem Ausgeliefertsein an das Zufällige in den Bereich der Freiheit erhebe; daß sie eine Reinigung des Fühlens und Strebens bewirke und daß sie die großen, „Muster" des Daseinsgewebes (das Bild ist von einem Teppich genommen) anschaulich mache, das sind Gedanken, die in den mannigfachsten Formulierungen in allen Versuchen der Dichter und ihrer Deuter, das Werk der Dichtung zu beschreiben, immer wiederkehren. Das Schwankende der Erscheinungen in eine Form zu bannen und zu befestigen, damit, was sich in ihnen offenbart, betrachtet und ergründet werden könne, dem sprachlosen Angerührtsein von den Höhen und Tiefen von Welt und Schicksal Sprache zu geben, damit es gültige Mitteilung unter Menschen werden kann, dem Ungenügen am Sosein und seiner Vergänglichkeit zu seiner Selbstbefreiung im dauernden Gebilde zu verhelfen, das alles ist Werk der Dichtung. – Dichtung ist Mitteilung sie ist uns, den Hörenden oder Lesenden zugesprochen, aber in anderer Weise als das vom Worte des Alltags oder vom Worte eines Denkers oder Predigers uns zugesprochene Wort. Sie hat ihre eigene Weise des Sprechens, wie sie auch eine eigene Weise des Aufnehmens verlangt. Ihr Wort ist intensiver und unmittelbarer als andere Äußerungen der Lebenserfahrung und jede auch noch so durchdachte Äußerung des Denkens: „Irgendwie“, sagt Guardini, „ist es das Dasein selbst, das in ihr redet." Im Bild, Klang, Rhythmus, im Aufbau und Gefühl des Gedichts leuchtet, was es über unser In-der-Welt-Sein aussagt, auf eine unmittelbare Weise ein.“
  • S. 23: „Unergründlichkeit enthalten sein könne, die der erste Schöpfer in seine Schöpfung, die Welt und den Menschen hineingelegt habe. Das ist es wohl, was Guardini in dem schon zitierten Satz sagen will: das Dasein selber sei es, das irgendwie aus der Dichtung spreche.“
  • S 68: „Psalm 144 (übersetzt von Romano Guardini)“

Zu: Pascal (1932/1935)

• [1961-000] Petra Kipphoff: Der Aphorismus im Werk von Karl Kraus, 1961 [neu aufgenommen] - [Monographie] - https://books.google.de/books?id=t4cTAQAAIAAJ:
  • S. 11 (Zitat aus Guardini, Christliches Bewußtsein): „Von allgemeiner Bedeutung für die Charakteristik des Aphoristikers ist daher, was Guardini für den Fall Pascals sagt[6) Romano Guardini , a . a. O., p.94]: "Der Dämon des Kampfes, der ihn nicht nur antrieb, ohne Rücksicht wider den Gegner anzugehen, sondern diesen daraufhin zu stilisieren, daß er zum absoluten Gegner würde, gegen welchen der absolute, d.h. vernichtende Kampf möglich und geboten wäre: zum Gegner also, der nicht bona fide etwas Irrtümliches vertritt, sondern mala fide gegen die Wahrheit steht.“
• [1961-000] Herbert Vorgrimler: Marginalien zur Kirchenfrömmigkeit Pascals, in: Jean Daniélou/Herbert Vorgrimler (Hrsg.): Sentire Ecclesiam: das Bewusstsein von der Kirche als gestaltende Kraft der Frömmigkeit. Festschrift für Hugo Rahner, 1961, S. 371-406 [neu aufgenommen] – [Artikel] - https://books.google.de/books?id=GbEcAAAAMAAJ; zu Romano Guardini S. 380-382 und 403

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Zu: Hölderlin (1935)

• [1961-000] Wolfgang de Boer: Hölderlins Deutung des Daseins. Zum Normproblem des Menschen, Frankfurt am Main/Bonn 1961 (Schriften zur Kulturanthropologie; 3) [Gerner 171] - [Monographie] - https://books.google.de/books?id=hUApAAAAYAAJ oder https://books.google.de/books?id=JiZoAAAAIAAJ oder https://books.google.de/books?id=t7BJAAAAMAAJ; zu Romano Guardini S. 48, 60f., 86f., 89f., 141f., 146, 158, 159, 161, 163
• [1961-000] G. Friedrich Klenk: Augustinus und die Humanitas Christiana, in: Stimmen der Zeit, Freiburg im Breisgau, 169, 1961, 3, S. 169-185, hier S. 182 (Behandlung von Hölderlin. Weltbild und Frömmigkeit) [Mercker 2262] - [Artikel] - https://books.google.de/books?id=-RbkAAAAMAAJ

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Zu: Rilke (1941)/Rezensionen zu: Rainer Maria Rilkes Deutung des Daseins (1941/1953)

• [1961-000] [Englisch] Bernard Murchland: Rezension zu: Guardini, Rilke´s Duino Elegies, in: Commonweal, 75, 1961, S. 321 f. [neu aufgenommen] – [Rezension] - https://books.google.de/books?id=Okw8AAAAMAAJ
  • [1962-000a] [Englisch] Auszug (bis "complicated vision") auch in: Book Review Digest, 58, 1962, S. 491 [neu aufgenommen] – [Rezension] - https://books.google.de/books?id=gkUOAQAAMAAJ:
  • "[...] My one criticism of Guardini, then, would be this: he has a tendency to assess Rilke in terms that Rilke could never have understood. Things may have been better in the Middle Ages, as Guardini strangely enough implies, and relativism may be altogether deplorable. But such canons are not at all fitted to Rilke's complicated vision. America's first and foremost periodical on the liturgy of the Church. In the end Rilke failed. He himself knew that. One cannot ask the angelic for man. The world will not survive without distinctions. Art cannot be a panacea for the dilemmas of modern life. But his failure was of the kind that generates spiritual vision. This is the positive side of Rilke's work as a poet: he always kept the door open on mystery and strove with his powerful talent to explore the realms of the heart. In a world such as ours this is much to be grateful for. When the city is beseiged the best defense is not always available. But in a critical situation any defense is better than none. [...]"
• [1961-000] [Englisch] Edward Quinn: The Philosophy of Rilke: Guardini on the Diuno Elegies, in: The Tablet, 215, 1961, 25. November, 6340, S. ??? [neu aufgenommen] – [Rezension] - https://books.google.de/books?id=auNvoSTSXzQC
• [1961-000] [Englisch] Rezension zu: Guardini, Rilke´s Duino Elegies, in: Times, London, Lit Sup, 28, 1961, Juli, S. 464 [neu aufgenommen] – [Rezension] – [noch nicht online]
  • [1962-000a] [Englisch] Auszug in: Book Review Digest, 58, 1962, S. 491 [neu aufgenommen] – [Rezension] - https://books.google.de/books?id=gkUOAQAAMAAJ:
    • „Professor Guardini ... offers some perceptive interpretations. One may not always agree with him: one may be exasperated by his pendantry and his frequent lapses into childish talk (toned down in translation): but his honesty and devotion to his task make him well worth reading. The real objection to his book rests on his attitude to Rilke's use of the German language, which, he says, we 'only accept ... under protest.' ... But no German poet has played the instrument of the language so superbly as Rilke, nor shown so fully what it can do.“

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Rezensionen zu: Gegenwart und Geheimnis (1957)

• [1961-000] Rezension zu: Guardini, Gegenwart und Geheimnis, in: Archiv für Liturgiewissenschaft, Regensburg, 7/I, 1961, S. 316 [Gerner 355] - [Rezension] - https://books.google.de/books?id=rbwTAAAAIAAJ

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Rezensionen zu: Die religiöse Sprache (1959)

• [1961-000] Curt Hohoff: Das neue Verständnis der Wirklichkeit. Die Vortragsreihen der Bayerischen Akademie der Schönen Künste, in: Universitas, Stuttgart, 10, 1961, S. 447-450, hier S. 448 (Rezension zu: Guardini, Die religiöse Sprache) [Mercker 3303] - [Rezension] - https://books.google.de/booksid=6Oo4AAAAIAAJ

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